The Dirt es la película basada en la historia de Mötley Crüe, una de las bandas más controvertidas de la prolífica escena rockera de Los Ángeles en los 80’s, plagada de excesos, litros de sangre falsa y la larga lista de anécdotas en los casi 10 años que duró su paso por la cresta de La hola (entre 1981 y 1992 probablemente). La película está escrita en base al libro "The Dirt: Confessions of the World's Most Notorious Rock Band" que escribió la misma banda a principios del milenio con la ayuda del escritor Neil Strauss y donde cada capítulos está contado por alguno de los cuatro protagonistas principales: Nikki Sixx en el bajo, Tommy Lee en la batería, Mike Mars en la guitarra y Vince Neil en la voz.
La película la produjo Netflix (después de un montón de tiempo estando en las carpetas de otras compañías), y bueno, la presión de las redes sociales pudo más que mi sueño el viernes pasado y la vi por la noche, acá mis breves comentarios, partiendo por lo positivo:
- Los excesos están muy bien retratados, el mantra de "sexo, drogas y Rock and Roll" está distribuido en los 108 minutos que dura la película, con algunas escenas que no pensé pasarían la censura del gigante del streaming. Las escenas con drogas son grotescas, como me imagino eran los carretes por esos años, y poéticas, como cuando Nikki Sixx reconoce haberse "enamorado”.
- Aparecen algunos personajes famosos. El más notorio por lejos es Ozzy Osbourne y su aparición en la piscina con el "juego" de hormigas y orina… Dios Cristo el estómago que había en esas épocas! David Lee Roth también aparece, en la casa de la perdición que existía a principios de los 80’s y finalmente, Slash, que tiene una pasada muy escondida, en la escena de la muerte de Sixx (spoiler: resucita… lo importante no es el final, sino el viaje caballeros!!)
- La escena de Los Ángeles con el Sunset Strip y alrededores está muy bien ambientada, colores, ruidos y muchas bandas pululando, se ve creíble.
- La partida con la infancia de Nikki Sixx está bien lograda, el corte de brazo en el enfrentamiento con la mamá lo encontré muy acertado, mientras que la analogía del quemar el carnet al cambiarse de nombre me gustó mucho.
- La escena del primer ensayo con Vince Neil la encontré bien lograda también, la acelerada que le hacen para espantar a la novia del rubio es de antología. En esta misma línea la ambientación de los diferentes escenarios, desde el bar hasta el mega show del Dr. Feelgood Tour y los del medio, con la batería giratoria (esa no podía faltar por ningún motivo)!
- Como grabaron la rutina diaria que describe Tommy Lee, desde el despertar a las 5:30 PM sin acordarse de nada, pasando por la rutina pre-concierto, hasta el acostarse nuevamente sin saber que pasó durante toda la noche, destruyendo cuanta cosa se les cruzaba.
- La escena en que Vince Neil renuncia y además la banda lo despide (¿qué?) me gustó mucho por el detallazo que al lado de la sala de ensayo hay pintado un mural del disco "Ten" de Pearl Jam. La banda es clasificada como grunge, genero usualmente asociado a la muerte del rock oriundo de Los Angeles... buen recurso usado ahí por los jóvenes!!
- Como fueron enganchando las diferentes épocas del grupo, con los hits que fueron lanzando. Mötley Crüe no es una banda masivamente popular como puede ser hoy Bon Jovi o Guns N’ Roses, pero entre 1981 y 1991, soltaron por lo menos 8 a 10 canciones que son bien radiales y que sonaron hasta la saciedad (ojo con el disco de la Banda Sonora, están todas ahí!!)
Lo que no me gustó:
- El actor que hizo de Vince Neil no me convenció nunca, lo encontré un pésimo actor y sobre todo, la escena de reunión en el bar debe ser lo peor que he visto en el cine en el último tiempo. No me pasó lo mismo con el resto del casting, y por sobre todo, la elección de Iwan Rheon (nuestro "querido" Ramsey Bolton de Game Of Thrones) como Mike Mars estuvo muy buena!
- El hecho que trataran con guante de seda a Tommy Lee. Su paso por la cárcel es una de las partes más crudas del libro y me llamó la atención que no se hablara nada, así como tampoco ni siquiera nombrar a Pamela Anderson… igual sospechoso, aunque para ser justos, la escena en el bus lo pinta como el explosivo personaje que llegaba a ser.
- No es por ser morboso, pero la enfermedad de Skylar (hija de Vince Neil) es una de las partes más impresionantes del libro, por la crudeza y sentimiento con que la escribió el blondo cantante y acá apenas le dieron un par de escenas… quizás por respeto, no se, algo más se pudo haber hecho.
- El cierre de la película me pareció muy apresurado... pasaron de la separación y entrada de John Corabi al reencuentro y hermandad en cuestión de ¿5 minutos?, además se perdió toda la época en la que no estuvo Tommy Lee que refuerza el punto dos de esta lista.
- Como desperdiciaron el usar un tremendo tema como es "Wild Side”… o sea, la banda tiene un montón de hits como dije anteriormente, pero este, no debió pasar desapercibido, mal que mal, es donde don Tommy Lee dejó grabada su acrobacia con la batería voladora!! Obvio, no está tampoco en la banda sonora de la película.
En resumen, una película super entretenida, que refleja muy bien una época clave en la evolución del rock and roll moderno, con una de las bandas más reconocidas de la escena de Los Angeles y que gracias a una serie de canciones muy bien logradas, una cantidad enorme de excesos y muchos kilómetros en el cuerpo logró forjar una leyenda que primero fue escrita y luego fue filmada…. Hail to the Crüe!!
Si tengo que comparar las dos biopics que han salido en los últimos 6 meses, me quedo con "Bohemian Rhapsody", aunque entendamos que ninguna de las dos es una obra maestra, creo que la primera tiene un sustento mayor que los excesos...
PD.- Este libro lo leí en 4 días en las vacaciones, justo cuando no había acceso a internet y sólo podía leer el único libro que metí en la maleta… muy buena decisión, más allá del contraste ñoño con la película, me es entretenido leer sobre estos señores que es un milagro de la ciencia que aun estén vivos… realmente!!
